كيف تختار أسلوب فن AI؟ وكيف تكتب كلمات توجيه للأسلوب؟ دليل NadouPro لأساليب الفن: 33 أسلوبًا بصريًا وصيغ كتابة التوجيهات

تختلف حالات استخدام أساليب فن AI كثيرًا: منشورات وسائل التواصل الاجتماعي، الملصقات، تصورات الشخصيات، والإبداع الشخصي، ولكل منها طريقة معالجة مختلفة. فالملمس ثلاثي الأبعاد عالي اللمعان يناسب أغلفة وسائل التواصل، ويمكن للألوان المائية أن تضيف لمسة ختامية ناعمة إلى لافتة متجر، بينما يستطيع أسلوب الأنمي إعادة تشكيل شخصية ما. وغالبًا ما تنبع الفروق بين الأساليب من بضعة متغيرات فقط: ضربات الفرشاة، الخطوط، الإضاءة، الألوان، والتكوين.

تصنف هذه المقالة 33 أسلوبًا شائعًا في فن AI ضمن ست فئات رئيسية، وتوضح نقاط تمييز كل فئة وطريقة كتابة كلمات التوجيه، ثم تقدم أربع صيغ جاهزة للاستخدام مباشرة.

النقاط الأساسية

• يحدد الأسلوب كيف يفسر نموذج الصور الموضوع، لكنه لا يحل محل المحتوى؛ لذلك يجب كتابة المحتوى والمظهر كلٌ على حدة

• تنقسم 33 أسلوبًا شائعًا إلى ست فئات: الرسم التقليدي والتخطيط، الأنمي ورسوم المانغا، الرقمي و3D، التصميم الجرافيكي، التصوير والحس السينمائي، المستقبل والخيال

• استخدام الصورة الأساسية نفسها للمقارنة بين الأساليب، مع تغيير وصف الأسلوب فقط، هو أسهل طريقة لرؤية ما يغيره كل أسلوب بالضبط

• لكلمات توجيه الأسلوب بنية ثابتة: للمشهد السردي، والمشهد السينمائي، والشخصية الممنهجة بصريًا، وسلسلة الصور، لكل منها صيغة خاصة

أولًا: الأسلوب ليس هو المحتوى، ويجب كتابة المظهر بشكل مستقل

ابدأ بالتمييز بين أمرين. "ثعلب أحمر يقرأ بجانب نافذة كوخ خشبي" يصف المحتوى؛ أما "انتشار ناعم للألوان المائية، نسيج ورقي ظاهر، لوحة ألوان باردة لغروب المساء، وحواف تتسرب طبيعيًا" فيصف المظهر. عندما توضح الجزأين، يصبح التحكم في النتيجة أسهل بكثير من طلب عبارات عامة مثل "اجعله فنيًا أكثر" أو "اجعله أجمل".

عادةً ما يأتي الأسلوب من أربعة مصادر: وسائط تقليدية مثل الألوان المائية والفحم؛ مدارس فنية مثل الانطباعية وArt Deco؛ أشكال رقمية مثل فن البكسل والتصيير ثلاثي الأبعاد؛ والمعالجة السينمائية، أي مزيج لغة الكاميرا والإضاءة واللون والملمس. قبل كتابة التوجيه، فكّر أولًا في مصدر الأسلوب الذي تريده، وسيصبح الوصف أكثر وضوحًا.

ثانيًا: ست فئات رئيسية و33 اتجاهًا للأسلوب

الرسم التقليدي والتخطيط

نقاط تمييز هذه الفئة هي ضربات الفرشاة، نسيج الورق، وملمس الخطوط، وهي بحد ذاتها جزء من شخصية الصورة.

• الألوان المائية: تنتشر الألوان عند الحواف، ويظهر نسيج الورق في المناطق ذات الطبقات الرقيقة

• الغواش: أكثر عتامة من الألوان المائية، مع كتل لونية مسطحة وإحساس قوي بالشكل، مع بقاء الطابع اليدوي

• الزيت: تتراكم ضربات الفرشاة طبقة فوق أخرى، وتصبح الظلال أعمق واللمعات أكثر سماكة، فتبدو الصورة أثقل وزنًا

• الأقلام الملونة: خطوط دقيقة مع تهشير متقاطع، تفاصيل كثيرة من دون إخفاء نسيج الورق

• تخطيط الفحم: لطخات، حدود متقطعة، ومساحات بيضاء، مع خشونة تشبه دفتر الاسكتشات

• الرسم بالحبر: تتحمل الخطوط السوداء والتهشير معظم التفاصيل، بتباين قوي، وغالبًا لا تحتاج الصورة إلى ألوان

• الانطباعية: ضربات قصيرة، حواف ضبابية، وتتحول تغيرات اللون والضوء المنعكس إلى العنصر الرئيسي

الأنمي ورسوم المانغا

تحمل الخطوط والنِّسَب والظلال وملمس الطباعة شخصية هذه الفئة.

• الأنمي الياباني: خطوط نظيفة، تلوين بأسلوب cel shading، وتعابير مبالغ فيها ومفعمة بالحيوية

• أسلوب المانغا: حبر أسود، ظلال ثقيلة، وزوايا حادة، قريب من صفحات المانغا المطبوعة

• أسلوب تشيبي: رأس كبير وجسم صغير، ملامح مبسطة، ونِسَب مبالغ فيها ولطيفة

• الكوميكس القديم: خطوط خارجية سميكة، نقاط طباعة، وألوان مسطحة، بقوة تأثير الطباعة القديمة

• كتب الأطفال المصورة: أشكال مستديرة وضربات ناعمة، كأنها صفحة داخل كتاب قصصي

• رسم غونغبي: تحديد بخطوط دقيقة وتلوين على طبقات، بتفاصيل مصقولة ومتقنة

الرقمي و3D

ينتقل تركيز هذه الفئة من ضربات الفرشاة إلى الشكل والخامة والعمق.

• تصيير 3D: تجعل الخامات والانعكاسات والظلال الأشياء تُقرأ كأجسام مجسمة لا كرسوم مسطحة

• 3D منخفض المضلعات: تتحول الأسطح الملساء إلى أوجه ظاهرة، بإحساس هندسي قوي وتبسيط مقصود

• فن البكسل: تصبح الشبكة جزءًا من الصورة، وتستبدل الحواف الصلبة والكتل اللونية المتدرجة بشكل سلّمي الانتقالات الناعمة

• 3D بأسلوب الطين: أشكال مستديرة وأسطح منحوتة، فتكتسب الأشياء اليومية نعومة مصنوعة باليد

التصميم الجرافيكي

في التصميم الجرافيكي، لا تقل طريقة الترتيب أهمية عن محتوى الصورة نفسه.

• أسلوب Art Deco: تناظر، أشكال مدرّجة، وهندسة زخرفية، بتكوين مصقول وإحساس معماري

• أسلوب Art Nouveau: منحنيات متدفقة، زخارف نباتية، وإطارات دقيقة، ببنية أكثر عضوية

• Bauhaus: الألوان الأساسية الثلاثة، هندسة بسيطة، وشبكات غير متناظرة، بضبط وغاية واضحة

• الحد الأدنى: عناصر أقل ومساحات بيضاء أكبر، لتركيز الانتباه على الموضوع

• أسلوب الملصقات القديمة: ظلال قصّ جريئة، نطاق لوني محدود، وتباين قوي، بتأثير مباشر وحاد

التصوير والحس السينمائي

تعتمد هذه الفئة على لغة الكاميرا، لا على ضربات الرسم.

• بورتريه واقعي: البشرة والإضاءة وعمق المجال وتفاصيل السطح قريبة من التصوير الطبيعي

• لقطة أزياء كبيرة: التصميم والوضعية وإضاءة أقوى، بإحساس تخطيطي يشبه المجلات

• لقطة ثابتة سينمائية: يوحي التكوين والظلال والدرجة اللونية بقصة خارج الإطار

• Film noir: تباين عميق، إضاءة درامية، ومعالجة داكنة، قريبة من روح أفلام التحري الكلاسيكية

• إحساس فيلمي دافئ: تباين ناعم وألوان لطيفة، مع دفء مألوف للفيلم

• ملمس قديم وهادئ: درجات قليلة التشبع ولمسة حنين خفيفة، فتبدو الصورة ساكنة ومتأملة

المستقبل والخيال

تخفف هذه الفئة من قواعد العالم الواقعي.

• المستقبلية الرجعية: مواد مطلية بالكروم، آلات مستديرة، ولوحات عدادات تناظرية، لتخيّل المستقبل بجماليات عصر قديم

• Cyberpunk: لافتات نيون، كابلات مكشوفة، أسطح مهترئة، وتكنولوجيا مزدحمة؛ مدينة متسخة وقوية في الوقت نفسه

• Synthwave: سماء وردية وبنفسجية، أفق متوهج، وشمس هندسية، بإحساس رقمي رجعي قوي

• السريالية: تبقى المباني المألوفة موجودة، لكن النِّسَب والمواقع والمنطق الفيزيائي لا تتبع المعتاد

• فن مفاهيمي خيالي: هياكل شاهقة، ضباب بعيد، ومعالم خيالية، حيث لا تكون المدينة إلا زاوية من عالم تخيلي هائل

ثالثًا: قارن الأساليب باستخدام الصورة الأساسية نفسها

إذا أردت أن ترى حقًا ما يغيره أسلوب ما، فالطريقة هي تثبيت الصورة الأساسية: اختر مشهدًا أساسيًا، ثم بدّل وصف الأسلوب فقط في كل مرة. يبقى الموضوع كما هو، وما يتغير هو كلمات الوسيط وضربات الفرشاة والألوان والسطح.

لنأخذ مشهدًا نموذجيًا: الصورة الأساسية لمتجر زهور في يوم ممطر. غيّرها بالتتابع إلى ألوان مائية، وغواش، وزيت، وأقلام ملونة، وفحم، وحبر، وانطباعية. عند وضع الصور السبع جنبًا إلى جنب، تظهر الفروق بوضوح. تنطبق الطريقة نفسها على بورتريه الشخصيات ومشاهد الشوارع الحضرية.

في NadouPro، يكون هذا المسار سلسًا جدًا: أنشئ أولًا صورة أساسية باستخدام Text to Image، ثم استخدم وضع Image Fusion مع صورة مرجعية وتوجيه لإعادة الرسم بالأسلوب، أو استخدم مباشرة مهارة إعادة رسم الأسلوب في سوق المهارات. وإذا أردت رؤية اتجاهات متعددة دفعة واحدة، يمكنك استخدام شبكة متعددة لعرض تنويعات الأسلوب المختلفة للمشهد نفسه جنبًا إلى جنب.

تذكّر قاعدة واحدة عند المقارنة: كلما قلّت التغييرات، سهلت رؤية الفروق. ثبّت الصورة الأساسية وبدّل كلمات الأسلوب فقط، عندها ستظهر الفروق بين الألوان المائية والأنمي، أو بين Film noir وCyberpunk، بوضوح وأمانة.

رابعًا: أربع صيغ لكلمات توجيه الأسلوب

تحتاج أنواع الصور المختلفة إلى تفاصيل مختلفة. يمكن استخدام الصيغ الأربع التالية مباشرة بحسب المشهد.

المشاهد السردية والواقعية

عندما تريد الصورة التقاط لحظة، اكتب بوضوح ما الذي يفعله الموضوع وأين يحدث ذلك.

الصيغة: الأسلوب + الموضوع + الفعل + البيئة + التفاصيل + الإضاءة + الجو.

ملمس فيلمي. امرأة ذات شعر أشقر ذهبي مجعد ترتدي قميصًا أزرق داكنًا، ترفع رأسها وتغمض عينيها وتضحك بصوت عالٍ. صحراء واسعة، مع شجيرات جافة وحافلة فضية معدلة. بشرة طبيعية وملمس قطن. ضوء شمس قوي، وهج عدسة بقوس قزح مزدوج، Rim Light قوي. الموضوع يقع إلى يمين منتصف الصورة، مع سماء زرقاء وأرض بلون الرمل الأصفر. عمق مجال ضحل، والوجه واضح. أجواء حرة ومنطلقة.

الفعل يمنح القصة، والبيئة والإضاءة وتفاصيل السطح تجعل اللحظة محددة.

المشاهد ذات الحس السينمائي

تحتاج الصور ذات الملمس السينمائي إلى تحكم أعلى في التكوين والإضاءة.

الصيغة: الأسلوب + الموضوع + البيئة + الإضاءة + التكوين + الزاوية + نقطة التركيز + اللون + الجو.

ملمس سينمائي واقعي. رجل يرتدي بدلة داكنة وقميصًا رماديًا ونظارات، يلتفت بحذر بنظرة جانبية في مطار. خلفه ملصقات وشاشة معلومات الرحلات. مزيج من ضوء النهار الطبيعي وضوء داخلي بارد. لقطة متوسطة على مستوى العين، تركيز حاد على الوجه، وخلفية ضبابية ناعمة. درجات باردة، حبيبات فيلمية خفيفة، وأجواء متوترة.

المعلومات المحددة مثل اللقطة المتوسطة، مستوى العين، تركيز الوجه، والضوء البارد أكثر فائدة بكثير من تكديس الصفات.

الشخصيات الممنهجة بصريًا

في الصور الموجهة إلى الرسم التوضيحي والشخصيات، يمكن تقليل مفردات الكاميرا وترك المساحة للنِّسَب والملابس والخطوط والملمس والتفاصيل المحيطة.

الصيغة: الأسلوب الفني + الموضوع + الوضعية أو التعبير + الملابس + البيئة + الجو.

أسلوب أنمي ثنائي الأبعاد. فتاة ذات شعر بني فاتح مجعد وغرة هوائية، عينان كبيرتان لامعتان واحمرار خفيف على الخدين. فستان بطابع الغابة، دانتيل أبيض، تطريز كروم، أكمام منتفخة، مع جوارب دانتيل، حذاء بني بمقدمة مستديرة، عقد لؤلؤ، ومشبك شعر على شكل زهرة. تحمل سلة زهور، وتظهر ابتسامة خجولة مع نظرة منخفضة. في المقدمة بتلات ضبابية، وخلفها داخل خشبي دافئ وضوء نهار ناعم. أجواء لطيفة ومرحة.

عند استبدال السمات التي تحدد الملمس، يمكن نقل الوصف نفسه إلى أساليب أخرى مثل الألوان المائية، وتشيبي، والكوميكس القديم، وفن البكسل.

سلاسل الصور

يمكن للصورة الواحدة أن تكون أكثر حرية، أما مجموعة الصور فيجب أن تستمر فيها بعض التفاصيل. استخدم الصور المرجعية لتثبيت كل عنصر تريد أن يبقى قابلاً للتعرّف.

الصيغة: مرجع الشخصية + مرجع المشهد + الفعل + تفاصيل الاستمرارية.

استخدم الصورة المرجعية الأولى للشخصية أ، والصورة المرجعية الثانية للشخصية ب، والصورة المرجعية الثالثة للمشهد. تلتقي مجموعتان من الناس في فناء وتواجه إحداهما الأخرى. طوال السلسلة، تبقى الوجوه والملابس والمباني المحيطة قابلة للتعرّف.

في مجموعات الصور غير السردية مثل البورتريه والملصقات وصور المنتجات، تُستخدم الصور المرجعية لتثبيت الشخصية أو البيئة أو التكوين أو الاتجاه الفني العام.

خامسًا: مهارتان أساسيتان لكتابة كلمات توجيه الأسلوب

استبدل الغموض بالتحديد. كلمات مثل جميل، احترافي، ومذهل تترك مساحة تفسير واسعة جدًا؛ الوصف المحدد هو ما يفيد.

• لا تكتب "إضاءة جميلة"، بل اكتب "ضوء شمس متأخر بعد الظهر يسقط على جانب واحد من الوجه"

• لا تكتب "ملمس غني"، بل اكتب "ضربات فرشاة سميكة متراكمة حول مناطق اللمعان"

• لا تكتب "ألوان جميلة"، بل اكتب "رمادي أخضر قليل التشبع، كريمي، ووردي باهت متّسخ"

الدرجات الباهتة، الأثاث المهترئ، الورق المصفر، التباين المنخفض، وضوء المساء الدافئ؛ كل هذه العناصر المحددة تمنح المشهد إحساسًا حقيقيًا بالحنين.

غيّر فقط ما يحتاج إلى إصلاح. إذا كان الموضوع ناجحًا فأبقِ عليه، وإذا كانت البيئة مناسبة فأبقِ عليها، وعدّل فقط الإضاءة أو التكوين أو اللون أو الملمس أو الاتجاه الفني، ولا تبدأ من الصفر. تكون هذه النقطة مفيدة خصوصًا عند اختبار أساليب مختلفة على موضوع مألوف.

يمكن أيضًا اختيار الأسلوب بالعودة من الاستخدام: إذا كان منشور وسائل التواصل يحتاج إلى جذب الانتباه، يمكن تجربة 3D لامع أو فن البكسل؛ وإذا كانت لافتة متجر تحتاج إلى ألفة، فالألوان المائية خيار مستقر؛ وإذا كان تصور الشخصية يحتاج إلى طابع واضح، فالأنمي أو الفن المفاهيمي أنسب؛ وإذا كان الملصق يحتاج إلى إحساس بالنظام، فيستحق أسلوب Art Deco وأسلوب الملصقات القديمة التجربة أولًا. تختلف أدوار نماذج الصور في NadouPro: يمكن إسناد الصور فائقة الواقعية إلى GPT Image 2، ويناسب التصميم الكثيف بالنصوص والصور Seedream 5.0 Pro، وعند الحاجة إلى ذائقة جمالية متقدمة وجودة أصلية عالية الدقة اختر Midjourney 8، أما احتياجات دمج الصور المتعددة فتناسب Nano Banana Pro.

FAQ

س: ما الأساليب الشائعة في فن AI؟
ج: من الشائع استخدام الألوان المائية، الزيت، الفحم، الأنمي، cel shading، الكوميكس القديم، الانطباعية، التكعيبية، السريالية، وغيرها. تستطيع نماذج الصور في NadouPro فهم إشارات هذه الأساليب وتحويلها إلى ألوان وخطوط وملامس وتكوينات مقابلة.

س: كيف أكتب كلمات توجيه لرسم AI بأسلوب الأنمي؟
ج: ابدأ بوصف الشخصية نفسها: تسريحة الشعر، الملابس، التعبير، الوضعية، والبيئة؛ ثم أضف السمات التي تحدد الملمس، مثل الخطوط الخارجية النظيفة، والتلوين بأسلوب cel shading، والعيون ذات التعبير القوي، ولوحة الألوان الناعمة. وعند استخدامها مع صورة مرجعية، يسهل الحفاظ على قابلية التعرف على الشخصية عبر صور مختلفة.

س: هل يمكن مزج أسلوبين في توجيه واحد؟
ج: نعم، تكون النتيجة أكثر استقرارًا عندما لا يتنافس الأسلوبان على المهمة نفسها. مثلًا، يتولى الأنمي تصميم الشخصيات، وتتولى الألوان المائية الخلفية والإضاءة والألوان. استخدام الوصف النصي مع صورة مرجعية أكثر موثوقية من كتابة اسمي أسلوبين فقط.

س: لماذا لا تُظهر النتيجة المولدة الأسلوب الذي أريده؟
ج: في معظم الأحيان تكون كلمات الأسلوب مدفونة بين صفات غامضة، أو موضوعة في آخر الوصف. ضع الأسلوب في بداية الوصف، ثم اكتب بوضوح سماته البصرية: ضربات الفرشاة، الخطوط، الألوان، والملمس؛ فهذا أكثر فعالية من كتابة اسم الأسلوب وحده.

س: كيف أحافظ على اتساق الشخصية عند تبديل الأسلوب؟
ج: استخدم صورة مرجعية لتثبيت الشخصية، وغيّر وصف الأسلوب فقط. في NadouPro، يدعم وضع Image Fusion إعادة الرسم باستخدام صورة مرجعية مع كلمات توجيه، بحيث يمكن استمرار هيئة الشخصية عبر الأساليب.

لمزيد من الوظائف، نرحب بك لتجربة NadouPro: NadouPro

يتضمن هذا المحتوى معلومات مولدة بالذكاء الاصطناعي وقد تحتوي على أخطاء. يرجى التحقق بشكل مستقل.